아바타 2 리뷰, 소감, 제임스 카메론 감독의 극적인 발전을 보여줍니다.

Avatar: The Way of Water 는 2009년 블록버스터 영화 Avatar 의 근본적으로 즐겁고 흥미진진한 속편으로 영화 상영 의 주요 기술 발전을 나타냅니다. 그것이 사실인지 여부는 시간이 알려줄 것입니다. 그러나 사실은 많은 시청자가 최적의 형식으로 간주되는 사진을 보면 성가신 경험을 하게 될 것입니다.

제작에 2억 5천만 달러 에서 4억 달러 사이의 비용이 소요된 것으로 알려진 192분 짜리 작품 의 첫 언론 시사회는 높은 프레임 속도(HFR)로 영화를 상영할 수 있는 시설을 갖춘 극장에서 열렸습니다. Gemini Man , Billy Lynn의 Long Halftime Walk 또는 Peter Jackson의 Hobbit 3부작 에서 이것을 경험했을 수 있습니다 . Avatar가 출시되었을 때 일시적으로 영화의 풍경을 바꾼 3D의 물결과 달리 HFR은 실제로 이륙하지 않았다고 말하는 것이 타당합니다 . 그러나 감독이자 탐험가인 Cameron은 10월에 자랑했습니다. 그는 게임 체인저로 작동하는 "간단한 해킹"을 찾았습니다. 요컨대, 그는 고급 기술을 사용하여 기본적으로 초당 48프레임과 기존 24프레임 사이에서 The Way of Water 를 전환했습니다.

이론적으로 이것은 좋은 절충안처럼 들립니다. 그러나 둘 중 하나에 정착할 수 없는 3시간 이상의 변화하는 역학은 단순히 전체 HFR 영화를 보는 것보다 실제로 더 나쁩니다. 옛 표현을 사용하면 한 마리가 뒤에 있는 두 마리의 말을 탈 수 없습니다. 그리고 이것은 영화의 많은 부분이 진정으로 훌륭하기 때문에 더욱 속상합니다.

 

Avatar: The Way of Water는 상상력이 풍부하고 아름다운 환경에서 단순하지만 매력적인 이야기를 들려줍니다. 길이는 3시간이 넘고 불행하게도 시작하는 데 그 시간의 3분의 1 가까이 걸립니다. 그러나 일단 그렇게 되면 전직 인간 해병이 판도라 원주민으로 변한 후 Jake Sully(Sam Worthington), 그의 Na'vi 동료 Neytiri(Zoe Saldaña), 그리고 반은 Na'vi, 반은 Avatar인 아이들 4명이 숲에서 피난처를 찾습니다. 세계의 물이 많은 부분에서 – 경이로움이 해일처럼 밀려옵니다.

이미지: 20세기 스튜디오

스토리 설정은 간단합니다. Sky People(자원 개발국의 탐욕스럽고 군사화된 인간)은 Avatar 사건 이후 Pandora로 돌아왔고 이번에는 unobtainium보다 훨씬 더 얻을 수 없는 것을 원합니다. 스포일러는 없지만 Pandora에서 이 물건을 추출하는 것은 위험할 뿐만 아니라 Na'vi가 소중히 여기는 모든 것에 대한 범죄라고 가정해 보겠습니다. 복제된 Na'vi 아바타 몸으로 다시 태어난 Miles Quaritch 대령(Stephen Lang)은 변절자/반란군인 Jake Sully를 죽이기 위한 책임을 이끌고 있으며 그 어떤 것도 방해하지 않을 것입니다. 우라!

두 번째 시간에 작업이 시작됩니다. Jake와 Neytiri의 가족은 거의 문자 그대로 물 밖으로 나온 집단 물고기가 되어 Na'vi의 수중 부족과 함께 이동하여 수중 생활 방식에 적응합니다. 이것은 Cameron이 자신이 발명한 세계에 몸을 담그는 것이 가장 만족스러운 부분입니다. 암초 주위를 떠다니는 데 약 1시간이 걸립니다. Sully 아이들은 지역 불량배들과 실랑이를 벌입니다. 이상한 딸은 머리카락을 스펀지와 암초에 꽂는 방법을 배웁니다. 사랑스러운 런트는 반투명한 부유식 날개를 달고 주위를 맴돕니다. 그것은 꽤 오랫동안 계속되고 시각적 창의성의 표시는 숨이 막힐 정도입니다.

 

세 번째 시간은 일이 거칠어지는 때입니다. 동등한 사람이 거의 없는 액션 디렉터인 Cameron은 자신과 대화를 나누고 자신의 이력서를 테스트하고 있습니다. 스릴 넘치고 감성적인 추격전과 추진력 있고 활력이 넘치며 독창적인 일광 전투 시퀀스가 ​​있습니다. 그것은 내 극장을 환호하게 만든 방식으로 탑 로프에서 들어오는 거대한 바다 짐승과 관련이 있습니다.

Cameron은 일반적으로 만화 감독으로 알려져 있지 않지만 그의 액션 시퀀스에는 항상 유머러스한 요소가 있었습니다. True Lies 의 둑길 구조 중에 제이미 리 커티스가 케이터링과 강도질을 하거나 터미네이터 2: 심판의 날 에서 로버트 패트릭의 T-1000이 소다 기계 뒤에서 킬러 체커 패턴의 똥 으로 떠오르는 것을 생각해 보십시오 . 에일리언 에서 메카 수트를 입은 시고니 위버의 첫 공개를 보고 웃어서는 안 되었나요 ? 하지만 <물의 길> 의 마지막 3분의 1 전투는 다르다.

아마도 Cameron은 Sam Raimi의 작업을 다시 알게되었을 것입니다. 아마도 그는 웅장하고 절대적으로 우스꽝스러운 인도 수입품 RRR을 만든 SS Rajamouli 와 같은 컵에서 술을 마시고 있을 것입니다 . The Way of Water 에서 Cameron은 한 터무니없는 이미지에서 다음 이미지로 스매시 컷팅하면서 광적인 혼란에 몸을 기울입니다. 이 영화의 마지막 장면은 그가 이전에 완전히 수용한 적이 없는 자유로운 태도를 보여줍니다. 심지어 타이타닉 의 거대한 침몰하는 배 시퀀스와 같이 놀랍도록 유사한 액션입니다 . James Cameron은 이 분야에 대한 전문 지식을 가지고 있지만 이번에는 그가 훨씬 더 재미있게 지내는 것 같습니다.

이미지: 20세기 스튜디오

The Way of Water가 2009년 Avatar 와 같은 수준의 재정적 분수령이 될 것 같지는 않습니다 . 당시 3D 기술은 매우 새로운 것이었고 세계 구축과 CGI 환경의 사용은 모두 전례가 없었습니다. 영화 기술과 몰입형 스토리텔링을 위한 일생에 한 번뿐인 발전이었습니다. Disney의 최근 속편인 Disenchanted 와 마찬가지로 The Way of Water는 전작에 의해 완전히 재구성된 영화 환경에 도착하고 있으며 여기에는 같은 방식으로 영화 제작을 발전시키는 트릭이 없습니다.

가장 가까운 Cameron이 오는 것은 HFR 트릭을 바꾸는 것인데, 이는 보너스보다 산만 해집니다. IMAX 극장에서 Christopher Nolan 또는 Mission: Impossible 영화를 볼 때 화면 주변에서 알아차리는 변화에 대해 생각해 보십시오 . 대형 아이맥스 포맷으로 촬영한 소재가 뿜어져 나와 화면비를 바꿔 전체 프레임을 채운다. 위와 아래의 마스킹 앞뒤가 거슬릴 수 있습니다. 결국, 당신은 그것에 익숙해지거나 그것이 그렇게 큰 문제가 아니라는 것을 인식하게 됩니다. "모션 스무딩" 효과로 전환되는 거대한 화면인 HFR의 앞뒤 변경은 눈과 뇌가 익숙해질 수 있는 것이 아닙니다.

게다가 이것은 아바타입니다. 대부분의 경우 프레임에 있는 것은 컴퓨터 생성 이미지(항공모함 크기의 텔레파시 외계 고래, 복수할 준비가 되어 있습니다!)이므로 이미 이상하게 보입니다. 전체 영화가 HFR인 경우 아마도 하나는 정착하겠지만, 종종 동일한 액션 시퀀스에서 샷에서 샷으로 또는 심지어 일부 영화관에서 상영되는 동일한 샷 내에서 두 장면 사이를 건너뛰는 것은 단순히 실패한 미학적 실험.

이것은 단지 까다 롭지 않습니다. 변경 사항은 전환이 발생할 때 화면의 동작 템포가 빨라지거나 느려지는 것을 의미합니다. 더 낮은(그리고 많은) 프레임 사이에 있는 더 높은 프레임 속도의 샷은 렌더링에 멈춘 다음 매우 빠르게 무언가를 뱉어내는 컴퓨터 게임처럼 보입니다. 구식 방식으로 표현하면 The Benny Hill Show 처럼 보입니다 .

캡틴 테크놀로지 제임스 카메론이 이런 식으로 원 했다는 것은 정말 매력적입니다 . 그리고 불행합니다. 아바타 영화의 전체 메시지는 환경주의와 보존, 있는 그대로의 세상을 존중하는 것에 관한 것이기 때문입니다. Pandora의 제작자는 때로는 처음부터 고칠 필요가 없었던 것을 고칠 방법을 찾는 대신 충분히 내버려 두는 것이 가장 좋은 방법이라는 것을 인식한 것 같습니다.

Avatar: The Way of Water는 12월 14일 극장에서 개봉될 예정입니다.